Mire Lees Werk ist in einem körperlich spürbaren Raum angesiedelt, in dem die Grenzen zwischen Maschine und Körper kollabieren. In kinetischen Skulpturen, die oft aus Motoren, Silikon, Stahl und Gleitmitteln bestehen, schafft die Künstlerin Organismen, die so zärtlich wie grotesk sind. Indem ihre Gestalten sich in krampfhaften Rhythmen oder wie atmend bewegen, implizieren sie eine Lebendigkeit. Statt ein Abbild des Körpers zu erzeugen, zielt Mire Lees Praxis auf eine Offenlegung seiner inneren Logik, seiner Funktionen, Störungen und der Systeme, mit denen er im Austausch steht. So evoziert sie nicht nur Leib und Maschine, sondern auch die Verflechtung von Moral, Gewalt und Begierde.